Форум 2D Аниматор


Вернуться   Форум 2D Аниматор > Анимация > Анимация > Статьи об анимации

Важная информация

Ответ
 
Опции темы
Старый 14.03.2012, 22:09   #1
3dbr
Местный
 
Аватар для 3dbr
 
Регистрация: 10.11.2008
Адрес: Донецк
Сообщений: 1,898
Сказал(а) спасибо: 2,725
Поблагодарили 3,959 раз(а) в 1,081 сообщениях
3dbr на пути к лучшему
По умолчанию Дух старой школы

Дух старой школы

Советское детство - это прежде всего советские мультики, а советские мультики - это прежде всего московская студия "Союзмультфильм".


текст: Елизавета Сурганова фото: Станислав Малофеев


[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]

Можно двадцать лет жить в Москве, десятки раз гулять мимо "Новослободской" и даже не догадываться, что высокое лимонное здание, из-за которого показывается полузаброшенная краснокирпичная колокольня, - это и есть то место, откуда вышли Кот Матроскин, Ослик Иа и Трубадурочка. Попав на "Союзмультфильм", испытываешь одновременно эйфорию от припоздавшей осуществиться детской мечты и сожаление, что уже не можешь воспринимать все увиденное незамутненным детским сознанием и не обращать внимания на то, что с этим местом случилось.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]

В 2011 году "Союзмультфильму" исполнилось 75 лет. Последние двадцать пять из них студия пребывала в упадке: сократилось финансирование, оборудование устарело, начались бюрократические дрязги вокруг прав на собственные мультфильмы. Вместо 500-600 человек, которые работали тут в лучшие времена, осталось около 50. Те, кто остались, продолжали работать на студии из чистого энтузиазма, перебиваясь теми скудными средствами, которые выделяло на свою главную анимационную студию государство.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]
Октябрина Потапова


Молодой режиссер Октябрина Потапова, с именем, удивительно вписывающимся в атмосферу словно застывшего в другой эпохе здания, вспоминает, как еще два года назад ей попросту не хватило денег на то, чтобы пригласить актера озвучить ее второй мультфильм под названием "Дедушкин валенок". Помочь ей тогда вызвался Юрий Норштейн: он не только зачитал отредактированный им же текст, но и напел для мультфильма две песни - на пробу. Обе потом вошли в картину: Потапова не могла не дать зрителям послушать, как поет автор "Ежика в тумане" и "Сказки сказок". Проблему с вечной нехваткой аниматоров (точнее, с невозможностью им платить) режиссер решила не менее изобретательным способом: предложила абитуриенткам ВГИКа вместо подготовительных курсов проходить у нее бесплатную практику.






Мультфильм "Ёжик в тумане". Режиссер Юрий Норштейн, 1975 год


Когда-то "Союзмультфильм" снимал по 40-50 фильмов в год. Каждую новую картину показывали в специальном кинозале, находящемся прямо на студии. В годы расцвета "Союзмультфильма" такие показы проходили чуть ли не каждую неделю. В годы упадка, когда студия могла себе позволить одновременно только 4-5 проектов, пришлось зарабатывать на былом величии: один из съемочных павильонов переоборудовали под музей, и в нем в нескольких витринах разместились Удав и Мартышка из "38 попугаев", крокодил Гена, Шапокляк и другие их кукольные приятели. Рядом поставили декорации-макеты из новых мультфильмов - декораций от старых почти не осталось, их в советские годы из-за нехватки места попросту сжигали, видимо, просто не думая о том, что когда-нибудь они могли бы стать исторической ценностью. В другом помещении музея устроили своего рода мастерскую, чтобы рассказывать детям об изнанке мультипликационного процесса - раскадровке, прорисовке, заливке красок. Именно так, когда государство сократило финансирование, а собственная продукция почти не приносила дохода, "Союзмультфильм" несколько лет и пытался удержаться на плаву.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]

Меняться к лучшему все начало лишь в 2011 году, когда режиссеры, вышедшие когда-то из "Союзмультфильма", обратились к властям, указав на печальное состояние российской анимации, блеклой наследницы анимации советской. Сначала государство пообещало выделить на студию дополнительные средства, потом передало ей права на советские мультфильмы, которые с 2003 года принадлежали "Объединенной государственной киноколлекции" (ОГК), образованной когда-то из фильмофонда "Союзмультфильма".




Мультфильм "38 попугаев". Режиссёр Иван Уфимцев, 1976 год


Получив некоторую материальную поддержку от властей, студия смогла запустить новые проекты и начать ремонт, в котором обветшавшее здание эпохи конструктивизма действительно нуждается. Денег все равно в обрез - их пускают на то, чтобы установить противопожарные устройства в здании или поменять проводку. А вот на реконструкцию церкви и колокольни, которые когда-то были отданы студии, средств пока нет. Впрочем, как признается Соколов, студия вообще может вскоре покинуть здание на Долгоруковской улице, и не только из-за того, что РПЦ не раз заговаривала о возвращении ей церкви, но и из-за элементарной нехватки места. Теперь, когда о "Союзмультфильме" наконец вспомнили наверху, студия планирует расширяться: увеличивать объемы производства, открывать школу для обучения аниматоров, прорисовщиков, фазовщиков, контуровщиков - специалистов всех тех технических профессий, которым где еще учить, как не на главной анимационной студии страны. А полутемные коридоры и узкие, заставленные реквизитом и декорациями комнаты здания на Долгоруковской, несмотря на свой ностальгический дух, для этих целей подходят все меньше.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]

Почти все, с кем мы общались на "Союзмультфильме", видят своей целью, прежде всего, возрождение студии и возвращение ей былого статуса. Молодых людей здесь немало, и многие из них пришли сюда именно ради того, чем "Союзмультфильм" был раньше. Правда, сохранять классические традиции становится все сложней: из нынешних сотрудников уже мало осталось тех, кто помнит мэтров "Союзмультфильма". Октябрине Потаповой в этом смысле повезло: ее наставниками были Федор Хитрук и Иосиф Боярский. Первый создал "Винни-Пуха", второй был директором кукольного объединения "Союзмультфильма" и работал над "Чебурашкой", "38 попугаями", "Варежкой". От своих учителей Потапова усвоила один важный закон: никаких законов у анимации нет и не может быть, все здесь идет только от сердца. Поэтому современных технологий обработки изображений Потапова не признает и делает свои мультфильмы в самой простой технике: карандаши, тушь. Объясняет, что именно в классической школе лежат "душа и сердце" анимации.






Мультфильм "Варежка". Режиссер Роман Качанов, 1967 год

Рисует для Потаповой один из старейших мультипликаторов студии, Владимир Шевченко. Проработавший 40 лет аниматором, Шевченко говорит, что ему никогда не хотелось, по примеру других, из художника стать режиссером - слишком нравится, как он выражается, быть "свободным человеком". Но он, конечно, еще и искренне любит свой скрупулезный неторопливый труд - это видно хотя бы по тому, с какой заботой он прорисовывает, пока мы разговариваем, оскалившегося волка, работает над его "характером". Рисовал Шевченко для самых разных режиссеров: Попова, Качанова, Давыдова, Котеночкина-младшего. Самое интересное, по его словам, - работать с теми режиссерами, которые не просто словами, но и вживую могут показать ту сцену, которую хотят увидеть на экране.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]
Владимир Шевченко


Большая часть мультипликаторов и режиссеров работает на студии над короткометражными мультфильмами, но есть у "Союзмультфильма" и масштабные проекты - как кукольная "Гофманиада". В ней объединены и произведения Гофмана, и его биография. Это, можно сказать, мультпликационный аналог германовского "Трудно быть богом" - работа идет уже более десяти лет, и из необходимых 90 минут пока готовы только 30. Правда, показать мультфильм целиком обещают уже в 2014 году. Снимает его режиссер Станислав Соколов, а главным художником выступает Михаил Шемякин. Шемякин придумывает и кукол для мультфильма - всего в картине их должно быть около 150. Несколько кукол Соколов любовно раскладывает перед нами на столе - какие-то из них хранятся чуть ли не в упаковках из-под коньяка. Про каждую рассказывает историю. Не без гордости отмечает, что самого Гофмана Шемякин рисовал с него.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]
Станислав Соколов демонстрирует персонажей "Гофманиады"

Именно на куклах видно, насколько объемный и трудоемкий это проект. У главных героев "Гофманиады" есть не только сменные костюмы, но и сменные головы, парики и даже рты. У куклы, которой, по сценарию, надо много говорить, может быть до сорока сменных ртов на магнитах – практически на каждый "произносимый" ею звук или гримасу. Сложность заключается и в том, что актеры, которые озвучивают персонажей, записывают свой текст заранее, поэтому все гримасы и накладные рты для кукол делаются под индивидуальную артикуляцию актера. Даже маленькие пальцы кукольных рук здесь двигаются на шарнирах. За время нашего разговора Соколов несколько раз упоминает о шествии сорока единорогов, которое должно войти в картину, - и после всего, что мы видели, не приходится сомневаться: для короткого эпизода будут сделаны все сорок кукол.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]
Персонаж "Гофманиады"

Стены кабинета, в котором мы беседуем, увешаны листами с раскадровкой ко второй части "Гофманиады", а между ними видны фотографии первого анимационного станка и портреты учителя Соколова, режиссера Ивана Иванова-Вано. Соколов пришел к нему в мастерскую во ВГИКе в конце 60-х, а затем отправился на "Союзмультфильм". Представитель старой школы, Соколов тщательно и неторопливо работает над каждой стадией создания мультфильма - от сценария до прорисовки, от создания макетов кукол до компьютерных эффектов, которых он, кстати, совсем не гнушается. Объясняет, как важно, чтобы мультипликаторы и режиссеры не просто оканчивали специальные курсы, но и практиковались потом в течение нескольких лет на студии, и что практика на быстрых и дешевых проектах получается "не обучением, а деградацией".

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]
Персонаж "Гофманиады"

Такой подход к созданию мультфильмов отчасти и объясняет, почему работа над "Гофманиадой" продолжается так долго. О бюджете "Гофманиады" (1,7 миллиона долларов) и о возможности картины окупить себя Соколов говорит очень скупо - видно, что эти вопросы его занимают мало. Судя по выложенным в интернете фрагментам, "Гофманиада", несмотря на заявленную связь с традицией, далека от красочных, веселых, преимущественно детских картин "Союзмультфильма". Но сам Соколов отказывается называть свою работу арт-хаусом, заявляя, что это "зрелищный проект", который ориентирован именно на младшую аудиторию. Арт-хаус и фестивальные фильмы же, на его взгляд, - прерогатива маленьких студий, у которых нет другого способа заявить о себе.






Фрагмент "Гофманиады"


Но между тем, новые работы "Союзмультфильма" можно увидеть в основном на тех же самых фестивалях. Когда-то ведущая мультипликационная студия страны, "Союзмультфильм" давно потерял свои монопольные позиции: в кинопрокате уступил их западным лентам, а из телеэфира его вытеснили "смешарики", "лунтики" и "незнайки на луне". Юрий Аксенов, который работает на студии и техником, и осветителем, и декоратором, считает, что отчасти виной этому как раз увлечение режиссеров авторским кино и отказ от ориентации на массового зрителя.

[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]

Но дело здесь, может быть, не столько в стремлении выразить именно свой, авторский, взгляд на вещи, сколько в сознательном нежелании сотрудников "Союзмультфильма" подстраиваться под изменившиеся запросы публики. На студии убеждены, что задача мультфильмов, которые здесь выпускают, - не просто развлекать детей, но и учить их; иными словами, брать на себя подзабытую функцию народных сказок. "То, что вложено в фильм, заставляет зрителя переходить на ту сторону экрана, вовлекает его в процесс", - объясняет нам Соколов. И потому над мультфильмами здесь работают так кропотливо и вдумчиво, а сколько времени займет работа - неважно. Часто неважно и то, платят за нее или нет. Можно, конечно, говорить и о кризисе отечественной анимации, и о том, что "Союзмультфильм" уже не тот, но при общении с его режиссерами и художниками видишь, что главное никуда не ушло - то самое искреннее и бескорыстное отношение к работе, которому мы обязаны своими самыми радостными детскими переживаниями.


Источник:
[Только зарегистрированные пользователи могут видеть ссылки. Нажмите Здесь для Регистрации]
__________________
.
.

______________________________________
"
Самые наблюдательные люди — дети. Потом — художники". — Василий Макарович Шукшин

Последний раз редактировалось 3dbr; 14.03.2012 в 22:15.
3dbr вне форума   Ответить с цитированием
Эти 8 пользователя(ей) сказали cпасибо за это полезное сообщение:
112-112 (15.03.2012), daos (21.03.2012), Mackentio (22.11.2014), mimino4452 (28.02.2016), oges (15.03.2012), Santim (19.03.2012), studiotsv (15.03.2012), РОМА ТАЙГИНЕЦ (14.03.2012)
Старый 18.03.2012, 23:26   #2
iiiKarnajiii
Местный
 
Аватар для iiiKarnajiii
 
Регистрация: 19.10.2011
Адрес: Ангарск
Сообщений: 163
Сказал(а) спасибо: 610
Поблагодарили 80 раз(а) в 43 сообщениях
iiiKarnajiii на пути к лучшему
По умолчанию

Фрагмент "Гофманиады" очень порадывал, как всегда Союзмультфильм делает все с душей ^___^
__________________
Да поможет вам F1, да сохранит вас F2. Во имя Ctrl, Alt'a и святого Delete. Enter
iiiKarnajiii вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.03.2012, 07:24   #3
Mramoris
Местный
 
Аватар для Mramoris
 
Регистрация: 02.08.2010
Адрес: Омск
Сообщений: 437
Сказал(а) спасибо: 343
Поблагодарили 591 раз(а) в 168 сообщениях
Mramoris на пути к лучшему
По умолчанию

Вот, ну совершенно прав Юрий Аксенов, заигрались, ну хотят они понимать, что ни заработать ни популизироваться с таким вектором им не удастся.
Mramoris вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.03.2012, 12:22   #4
3dbr
Местный
 
Аватар для 3dbr
 
Регистрация: 10.11.2008
Адрес: Донецк
Сообщений: 1,898
Сказал(а) спасибо: 2,725
Поблагодарили 3,959 раз(а) в 1,081 сообщениях
3dbr на пути к лучшему
По умолчанию

Это какой Юрий Аксенов ? Юрий Ефимович?
Который "Хануму" поставил в 1978 ? Не знал, что он анимацией интересуется. Интересно бы почитать, что он говорит, дайте ссылку, пожалуйста.

А какой вектор должен быть по вашему?
__________________
.
.

______________________________________
"
Самые наблюдательные люди — дети. Потом — художники". — Василий Макарович Шукшин

Последний раз редактировалось 3dbr; 19.03.2012 в 12:26.
3dbr вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.03.2012, 15:14   #5
Mramoris
Местный
 
Аватар для Mramoris
 
Регистрация: 02.08.2010
Адрес: Омск
Сообщений: 437
Сказал(а) спасибо: 343
Поблагодарили 591 раз(а) в 168 сообщениях
Mramoris на пути к лучшему
По умолчанию

Ну вот же!
Цитата:
Сообщение от 3dbr Посмотреть сообщение
Юрий Аксенов, который работает на студии и техником, и осветителем, и декоратором, считает, что отчасти виной этому как раз увлечение режиссеров авторским кино и отказ от ориентации на массового зрителя.


---------- Добавлено в 15:14 ---------- Предыдущее сообщение было написано в 15:11 ----------

3dbr, мы же с вами прекрасно понимаем, что нельзя процветать делая только то что нравится нам самим, для процветания следует считаться с мнением публики, ибо не всем интересен наш внутренний мир и мировозрение.
Mramoris вне форума   Ответить с цитированием
Старый 19.03.2012, 16:20   #6
3dbr
Местный
 
Аватар для 3dbr
 
Регистрация: 10.11.2008
Адрес: Донецк
Сообщений: 1,898
Сказал(а) спасибо: 2,725
Поблагодарили 3,959 раз(а) в 1,081 сообщениях
3dbr на пути к лучшему
По умолчанию

Спасибо.

Цитата:
Сообщение от Mramoris Посмотреть сообщение
3dbr, мы же с вами прекрасно понимаем, что нельзя процветать делая только то что нравится нам самим, для процветания следует считаться с мнением публики, ибо не всем интересен наш внутренний мир и мировозрение.
Согласен, но нас уже давно кормят именно тем, что нравится "производителям"- рейтинговой продукцией, именно своим "внутренним миром", который должен быть интересен всем.

Думаю, к мнению публики нужно прислушиваться, если она требует гармонии и протестует против фальши. А если она (публика) хочет "громкости" и "яркости", к публике нужно не идти, а поднимать ее на уровень культуры.
Откажется Союзмультфильм от своей духовной традиции- своей анимации никогда не будет.

Давайте зададимся вопросом: почему Миядзаки хотел так рисовать, как рисовал Атаманов, а мы хотим по-японски? При этом Хаяо Миядзаки знают все, а вот про Льва Константиновича только специалисты? И на японца хотят равняться, а на своего нет?
__________________
.
.

______________________________________
"
Самые наблюдательные люди — дети. Потом — художники". — Василий Макарович Шукшин

Последний раз редактировалось 3dbr; 19.03.2012 в 17:29.
3dbr вне форума   Ответить с цитированием
Этот пользователь сказал cпасибо за это полезное сообщение:
daos (21.03.2012)
Старый 19.03.2012, 20:19   #7
Ellis
Местный
 
Регистрация: 17.02.2012
Сообщений: 253
Сказал(а) спасибо: 210
Поблагодарили 167 раз(а) в 95 сообщениях
Ellis на пути к лучшему
По умолчанию

На мой взгляд, анимация должна быть интересной. Не имеет значения, сколько красок и спец.эффектов вы убабахаете, и как накрутите сценарий. Не сделаете "это" интересным - провал.
__________________
Однажды это войдёт в вашу кровь, и вы получите полную свободу.
Ellis вне форума   Ответить с цитированием
Ответ


Здесь присутствуют: 1 (пользователей: 0 , гостей: 1)
 
Опции темы

Ваши права в разделе
Вы не можете создавать новые темы
Вы не можете отвечать в темах
Вы не можете прикреплять вложения
Вы не можете редактировать свои сообщения

BB коды Вкл.
Смайлы Вкл.
[IMG] код Вкл.
HTML код Выкл.



Текущее время: 10:47. Часовой пояс GMT +5.


Powered by vBulletin® Version 3.8.9
Copyright ©2000 - 2018, vBulletin Solutions, Inc.